Вильгельм Хаммерсхёй: поэт тишины

Не так давно мы писали об американском художнике Эдварде Хоппере, чьи работы сильно повлияли на фотографию и кино. Сегодня переместимся в северную Европу и посмотрим на картины датского художника Вильгельма Хаммерсхёя.

Хаммерсхёй известен своими медитативными меланхоличными интерьерами и пейзажами. Его называют поэтом тишины. Как и Хоппер он был очень внимателен к пространству, композиции и свету, усиливая эффект с помощью различных оттенков бледно-желтого, розовато-лилового и серого.

«Что заставляет меня выбирать сюжет, так это линии, которые мне нравится называть архитектурным содержанием изображения. И, конечно, есть свет. Безусловно, он тоже очень важен, но я думаю, что именно линии имеют для меня наибольшее значение».

Фотография сильно повлияла на живопись Хаммерсхейя, можно проследить связь между его картинами и фотографиями. Фотографии демонстрируют понимание того, как добиться закрытой композиции, сохраняя при этом пространство и атмосферу вокруг главной фигуры.

Художник заставляет нас взглянуть на незаметное: на отведённый назад затылок, мебель, углы комнат. Все расставлено на свои места, люди и мебель помещены в угол и под углом, а особое кадрирование изображения ведет нас к странно завораживающей окружающей пустоте.

Его, кажется, интересовала особая одновременность присутствия и отсутствия, присущая фотографии как средству изобразительного выражения. Это чередование он перенёс в свои портреты. Глядя на них, возникает ощущение, что человек может просто встать и уйти.

Фотографическая мимолетность, схваченный момент, написанный кистью, или реальность, преобразованная в картину, написанную светом – двойственность работ Хаммерсхёя подталкивает нас к размышлению. И, конечно, вдохновляет.